Критический искусствоведческий дискурс является составной частью искусствоведческого дискурса как всей совокупности деятельности по поводу изучения произведений искусства. Здесь на первый план выходит фигура критика, который выступает интерпретатором произведения искусства и посредником между его автором и широкой аудиторией. В этом контексте интересным представляется процесс коммуникации трех основных участников художественно-критического дискурса: творца и его творения, критика и аудитории. Центральное место в данном случае занимает критический искусствоведческий текст. С одной стороны, он является продуктом восприятия в рамках невербального искусствоведческого дискурса, представленного коммуникативной моделью «художник — зритель/критик». В процессе восприятия образы и смысловые интенции художника подвергаются идеологическому гиперкодированию со стороны критика, и его комментарий несет в себе личную ассоциацию с уже имеющимся в его психическом арсенале образом (напр., аллюзии, метафоры и др.). С другой стороны, критический искусствоведческий текст — это объект восприятия в составе вербального искусствоведческого дискурса, с моделью «критик — читатель». В ходе этого вторичного восприятия критический текст деформируется и обрастает индивидуальными значениями для каждого отдельного читателя (за исключением случаев интерпретации предметно-фактологических блоков текста). При этом адекватное восприятие обеспечивается наличием у читателя энциклопедической и интертекстуальной компетенций. Таким образом, смыслы, заложенные художником в свою работу, преломляются дважды — и весьма трудно предсказать, какую форму они примут в итоге. В докладе представлены примеры из текстов рецензий, посвященных современной живописи, из англоязычных искусствоведческих изданий ARTnews и ArtForum.