Настоящий доклад посвящен анализу образности «осовременивающих» экранизаций литературной классики, изменяющих место и время исходного произведения на «условную современность». В большинстве случаев такого рода экранизации рассматриваются, прежде всего, с точки авторского замысла создателей экранизации: позволяет ли «осовременивание» места действия и персонажей представить действительно новую трактовку исходного сюжета, или же оно носит внешний и поверхностный характер; какие современные темы и проблемы привносятся в «осовремененную» адаптацию и насколько это уместно; в каких случаях речь идёт всё ещё об адаптации, а в каких скорее следует говорить о новом произведении «по мотивам», сохранившем лишь некоторые отсылки к исходному тексту. В настоящем докладе вышеперечисленные темы также затрагиваются, но основным предметом исследования является само создание образности «условной современности». 

Конструирование «условной современности» может казаться выбором в пользу упрощения по сравнению с необходимостью воспроизводить местный и временной колорит в соответствии с исходным произведением. Однако в действительности оно становится ничуть не менее, а, возможно, даже более сложной задачей, чем скрупулёзное воспроизведение исходных деталей и образов. В сущности, в случае «осовременивания» весь визуальный ряд, заложенный в исходном произведении, должен быть заменен новым, способным нести эквивалентную смысловую нагрузку. Задачей данного исследования является на примере как отечественных, так и иностранных «осовременивающих» экранизаций последних лет («Борис Годунов» В. Мирзоева (2011), «Дубровский» А. Вартанова и К. Михановского (2014), «Кориолан» Р. Файнса (2011)) выявить используемые с этой целью методы и стратегии конструирования «условной современности». 

В результате исследования проанализированы следующие методы конструирования «условной современности»: различные стратегии отбора узнаваемых и достоверных современных реалий; игра со зрительскими ожиданиями за счёт узнаваемых различных форм отсылок к исходному тексту; избегание избыточной конкретики за счёт сдвига в пользу более абстрактного пространства действия, претендующего на вневременной характер (в т. ч. за счёт намеренного сохранения некоторых визуальных деталей оригинала при их несоответствии общим характеристикам времени действия).