Кинематограф в сталинское время был насыщен дискурсом героизма, главным героем хотели видеть «собирателя земель русских» и «защитника» (фильмы «Александр Невский», два «Ивана Грозных» Эйзенштейна и Пырьева). После смерти Сталина и начала оттепели политика в области кинематографа резко меняется. На первый план выходят новые темы и новые герои. Одним из них стал дон Кихот Ламанчский (1957). Главный герой, практически невозможный еще буквально 5 лет назад: пожилой старик, представляющий себя рыцарем, нападающий на тазы и ветряные мельницы, появился на советских экранах.
Стоит отметить, что главную роль рыцаря печального образа исполнил Николай Черкасов, который и воплощал в сталинский период на экранах Александра Невского и Ивана Грозного. Эта удивительная смена парадигм напоминает и исторический путь самого романа, который традиционно в общих чертах трактуется как пародия на рыцарские романы, но при более тщательном рассмотрении исследователи отмечают его глубокое философское содержание.
В нашем докладе будет проведен анализ литературного и режиссерского сценариев картины, а также отзыва научного консультанта фильма для более подробного анализа замысла авторов картины, которые стремились эти фильмом передать в постсталинский период гуманистический посыл Мигеля Сервантеса.